“家是人在世界的角落，庇護白日夢，也保護做夢者。家的意象反映了親密、孤獨、熱情的意象。我們在家宅之中，家宅也在我們之內。我們詩意地建構家宅，家宅也靈性地結構我們。”——《空間的詩學》四年前的深秋，設計師站在一所房子陽臺處，看著庭院彎繞的淺水若有所思。彼時水面折射著清晨暖意的光芒，草坪和鋪道磚上落滿了金色銀杏。一年前的寒冬，經過三個年頭的漫長建造，那所房子成為了設計師的新家——“奕賢居”（點擊藍字可跳轉奕賢居完整鏈接）。和很多匆忙而就的家不同，“奕賢居”的姿態非常緩慢，在很長一段日子里它像植物一樣安置著，生長著，通過永恒的記憶保留著關于往日的詩歌。眼下這套房子的主人，是設計師舊時同窗，數次去訪“奕賢居”后，感念于設計師對他們過去時代家宅理想的解讀，希望在自宅中復刻另一個“奕賢居”。因此本案的設計思路整體沿用了“奕賢居”的版本，起名曰“晏如”，取“遂使少年心，日日常晏如”之意。放棄形式化設計符號，從情感深處挖掘意象，硬裝化繁為簡，軟裝素雅澄明，干凈舒適的環境烘托出一種退去煩惱的氛圍，猶如溫和的良夜，也似綿延的稚水。整個住宅分三層，流線通長重疊。客廳的建構基于設計師對親密關系的描繪與想象，線條鮮明清俊，輪廓簡潔明亮，消除一切多余的職能，謙卑且自由地承載著居住者平淡的生活影像，光影和內外景觀的處理帶來靜謐清寂的空間感受。日光映在水上，荷花暄萋地開著，這些微弱而瑣碎的時刻，讓家屋散布著平靜之波。在“奕賢居”中，設計師曾詳細記錄過兒時鄉下吃晚餐的情景，通常是在院子里，天一般已經黑了，昏黃的燈光照著碗里并不十分豐盛的菜肴，也照著草里的風、天上的月、惱人的蚊蟲和身邊圍坐緊挨的家人。很多年以后，每念及此，那些豐盈而無所遁逃的形象與情感依然鋪天蓋地而來。餐廳，是一個家的縮影，人可以一直漂泊，但當歸家的時候它應當永遠在那里。不需要濃墨重彩，淡淡的家具布局把原有的空間凈化，簡約的型格與干凈的色彩即賦予明亮之美和內奢之感。這座房子原建筑利用率不高，樓梯間空間很小，采光條件較差；二樓單個空間很局促，并且衛生間的排氣、采光均不佳。設計的亮點是在樓梯的北面墻面進行改造，從而使得自然光能夠進入樓梯間，以及在建筑結構不大變的情況下，解決二樓小型空間在功能上不足的問題。不同于公區的橫直線條，女兒房在頂面和半分割的背景墻上都將弧線作為重要設計語匯，突出空間的柔美質地。淡山茱萸粉搭配床頭包、茶幾、書桌、座椅等多種深淺的藍色，如同春之花葉，在溫潤的氣候中蘇醒綻放，洋溢著單純的美好與靈動。所有設計都來自對真實生活的感知與感悟，臥室是蠶眠之地，輕巧而不失包裹感的材質與色彩建構出一個平和舒緩的場域，細節看上去極為簡潔，墻面與頂面刻意保持留白，形成背景后退的沉靜情緒，兼具人文和典雅之意。薄紗之下，隱約可見窗外風動星移，月落花搖，偌大世界在安靜的臥室里化為微觀。毫無雜質的設計語言展演出空間的素樸與沉潛，由開窗漏進的天光瑩潔明薄，隨著一日中天色的變化錯落于內部的白墻與木桌之上，回還往復又消失于無形。古人將品茶喚作“醒鄉”，茶室里的詩意與精神是熱鬧都市中另一種生活方式。茶甌香篆，陳年舊藍，歲月淘洗的文脈里混合著和敬清寂，等到水沈燒處碧凝煙，與君酬酢。我在這里，被光線穿越，被陽光和陰影封住……我居住在美妙的厚度中。”梅納爾在《內心的森林》中曾這樣描述自己的家宅光景，一如本案這個空間給予主人的共鳴與回響。“奕賢居”之后，設計師受邀又做了大約四套衍生設計，它們有不同的故事不同的空間表征，相同的是關于居住情感的研究與延續——我們無法重新體驗那些已經消失的生活記憶，但可以憑借空間的生成讓它們停留。